41 FESTIWAL MUZYCZNE ŚWIĘTO KWITNĄCYCH AZALII NA ZAMKU W MOSZNEJ IM. ZBIGNIEWA PAWLICKIEGO - 29 MAJ
Wstęp na koncerty jest bezpłatny
Obowiązuje rezerwacja miejsc oraz bilet wstępu na park.
ZAPACH AZALII
Insolito Trio
PROGRAM
29 maja 2025, godz. 18:00
Sala Galeria
Czas koncertu: 20min
Wykonawcy
KINGA RICHTER – KLARNET
SYLWIA MĘKARSKA – KLARNET
KAMILA WAWRZEŃCZYK -FORTEPIAN
♪ Felix Mendelssohn – Konzertstück f moll nr 1 op.113 (8′)
♪ István Kohán – Konzertstück à la Feidman (8′)
♪ Béla Kovács – Greetings from the Balkan (4′)
♪ István Kohán – Konzertstück à la Feidman (8′)
♪ Béla Kovács – Greetings from the Balkan (4′)
Informacje
- Wymagana jest rezerwacja i wpłata 100% całkowitej wartości rezerwacji w ciągu 60 minut od momentu dokonania rezerwacji on-line.
- W przypadku rezerwacji za pośrednictwem recepcji Moszna Zamek wymagana jest wpłata 100% całkowitej wartości rezerwacji w ciągu 3 dni od dokonania rezerwacji.
- Nie ma możliwości zwrotu wpłaty za opłacone bilety.
- Uwaga! W cenie biletu jest również wejściówka na park. Bilet po ukazaniu przy bramce wejściowej zwalania z opłaty za wstęp do parku.
Dane do przelewu
Moszna Zamek Sp. z o.o.
77 8903 0002 2001 0003 3503 0001
Swift POLUPLPR
INSOLITO TRIO
Trio utworzone w 2022 roku przez dwie klarnecistki: Kingę Richter i Sylwię Mękarską oraz pianistkę i sopranistkę Kamilę Wawrzeńczyk. Zespół wyróżnia się na tle innych składów kameralnych nietypowym zestawieniem instrumentalnym oraz brzmieniem. Insolito Trio wykonuje muzykę klasyczną, bałkańską, klezmerską oraz związaną z rodzimym folklorem. W październiku 2022 zespół wystąpił podczas inauguracji II Międzynarodowych Kursów Klarnetowych w siedzibie Zespołu Pieśni i Tańca „Śląsk” im. Stanisława Hadyny w Koszęcinie. Oprócz tego dzięki swoim osiągnięciom został zaproszony do zagrania recitalu podczas XVIII Dni Muzyki Feliksa Mendelssohna w Krakowie. W grudniu 2023 roku Insolito prawykonało „Music no. 1” Krzysztofa Jurczaka podczas IX Festiwalu Muzyki Współczesnej „Nowe Fale” w Gdańsku. Natomiast w 2024 roku zespół trzykrotnie wystąpił podczas Zodiac Music Academy & Festival we Francji – dwukrotnie w Valdeblore oraz w Nicei. Podczas jednego z koncertów miało miejsce prawykonanie utworu Adah Kaplan (USA) „To Have Been Here” napisanego specjalnie dla Insolito Trio. Insolito na swoim koncie ma I nagrodę w Międzynarodowym Konkursie Danubia Talents International Music Competition w Budapeszcie, I nagrodę w Konkursie Kameralnym dla studentów Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach oraz I nagrodę w 27. Concorso Cameralistico Internazionale Giulio Rospigliosi w Lamporecchio.
KINGA RICHTER
Klarnecistka, redaktorka i korektorka. Studentka Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie klarnetu prof. dra hab. Romana Widaszka. Laureatka wielu konkursów krajowych i międzynarodowych, m.in. we Włoszech, na Teneryfie czy na Węgrzech. Na co dzień gra w dwóch zespołach kameralnych – Insolito Trio oraz kwartecie klarnetowym Clariphone. Brała udział w licznych kursach mistrzowskich oraz festiwalach, występując jako solistka i kameralistka, m.in. podczas European Clarinet Congress w Krakowie oraz Tilburgu, XI Zodiac Music Academy & Festival w Valdeblore czy MiraTone Festival and Academy w Budapeszcie.
SYLWIA MĘKARSKA
Studentka Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie klarnetu prof. dra hab. Romana Widaszka. Jako klarnecistka współtworzy Insolito Trio, kwartet klarnetowy Clariphone oraz kapelę Zespołu Pieśni i Tańca Silesianie, z którymi koncertuje w kraju oraz za granicą. Jest laureatką wielu konkursów ogólnopolskich oraz międzynarodowych, a swój warsztat doskonaliła podczas licznych kursów i festiwali, m.in. European Clarinet Congress w Tilburgu, European Masterclasses and Orchestra w Sztokholmie czy XI Zodiac Music Academy & Festival w Valdeblore.
KAMILA WAWRZEŃCZYK
Pianistka, sopranistka, reżyserka. Studentka fortepianu w klasie prof. dra hab. Wojciecha Świtały, śpiewu solowego na wydziale wokalno-aktorskim w klasie prof. dr hab. Ewy Biegas oraz dr Ewy Tracz w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach oraz reżyserii teatralnej na Akademii Sztuk Scenicznych PAPA w Poznaniu. Jako pianistka została laureatką wielu ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów. Grała koncerty nie tylko w Polsce, ale też za granicą, m.in. w Austrii, Serbii, Danii i Portugalii. Występowała jako solistka, m.in. z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Świętokrzyskiej. Ponadto jest pianistką zespołu Insolito Trio, który stale koncertuje i zdobywa sukcesy na arenie międzynarodowej. W swojej artystycznej edukacji została stypendystką, m.in. Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci, Prezesa Rady Ministrów oraz Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
PROGRAM
29 maja 2025, godz. 18:00
Sala Galeria
Czas koncertu: 22 min
Wykonawcy
ANETA PUŁAWSKA – MARIMBA
KAROLINA ŁADOŚ – MARIMBA
♪ Emmanuel Séjourné – Losa
♪ Saul Cosentino – La Depre
♪ Ivan Trevino – 2+1
♪ Saul Cosentino – La Depre
♪ Ivan Trevino – 2+1
♪ Astor Piazzolla – Nightclub 1960
Duet perkusyjny MarimBabes
Żeński duet perkusyjny skupiający się na instrumentach sztabkowych, założony w 2024 roku przez Karolinę Ładoś i Anetę Puławską. Powstał z zamiłowania do marimby, chęci propagowania literatury perkusyjnej oraz wzbogacania jej własnymi pomysłami aranżacyjnymi. Perkusistki przez cały okres studiów specjalizowały się w grze na instrumentach sztabkowych (głównie marimbie i wibrafonie) i kameralistyce. Wzajemnie rozbudzały w sobie pasję do gry i realizowały wiele wspólnych projektów budując muzyczną przyjaźń, by w przyszłości móc stworzyć profesjonalny zespół, który nie tylko zapewnia wysoką jakość wykonań, ale też autentyczność emocji płynących ze sceny.
Aneta Puławska
Absolwentka Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. Specjalizuje się w kameralistyce – szczególnie w duetach. Bardzo dużą rolę w jej działalności artystycznej odgrywa pedagogika. Oprócz prowadzenia własnej klasy w licznych krakowskich szkołach muzycznych, przez wiele lat była związana z Orkiestrą Wieniawa gdzie pełniła funkcję instruktora perkusji, a także lidera sekcji. Koncertowała z takimi orkiestrami jak Sinfonietta Cracovia, Orkiestra Akademii Beethovenowskiej, Passion Art i ICON Orchestra w Polsce i Europie. Brała udział w jubileuszowej trasie koncertowej maestro Krzysztofa Pendereckiego we Włoszech, prawykonaniu Mszy Patriotycznej prof. Stanisława Krawczyńskiego, Perkusyjnych Koncertach Kameralistów Filharmonii Krakowskiej oraz licznych oratoriach i nagraniach płytowych z artystami rozrywkowymi takimi jak Czesław Mozil, Artur Andrus, Kayah. Aktualnie jej główny nurt artystyczny stanowi perkusyjny duet sztabkowy MarimBabes.
Karolina Ładoś
Absolwentka Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie pod kierunkiem prof. Jana Pilcha. Swój warsztat perkusyjny rozwijała również uczestnicząc w wielu międzynarodowych kursach muzycznych pod okiem znamienitych pedagogów i artystów, m.in. z Martą Klimasarą, Keiko Abe, Nebojša J.Zivkovič, Emmanuel Séjourné. Czynnie współpracuje z orkiestrą Filharmonii Krakowskiej, Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej czy z agencją artystyczną Higlight Concerts biorąc udział w międzynarodowej trasie koncertowej „The Lion King”, koncertując m.in. w Skandynawii, Szwajcarii i w Niemczech. Zobaczyć można ją w wielu składach perkusyjnych m.in. w Fluo Drums tworzonego przez Ryszarda Bazarnika. Na co dzień prowadzi swoją klasę perkusji w szkołach muzycznych I i II stopnia w Krakowie i Nowym Sączu.
Chopinowskie Inspiracje
PROGRAM
29 maja 2025, godz. 19:00
Sala Galeria
Czas koncertu: 20min
Wykonawcy
Łukasz Długosz – flet
Agata Kielar-Długosz – flet
Artur Jaroń – fortepian
♪ Władysław Żeleński (1837–1921) – Barcarola
♪ Fryderyk Chopin (1810–1849) – Mazurek a-moll op.7 nr 2
♪ Jacques Ibert (1890–1962) – Deux Interludes
♪ Fryderyk Chopin (1810–1849) – Mazurek D-dur op.33 nr 2
♪ Ignacy Jan Paderewski (1860–1941) – Sarabanda h-moll op.14 nr 2
♪ Franciszek Doppler (1821–1883) – Andante i Rondo op.25
♪ Fryderyk Chopin – Walc a-moll
♪ Philippe Gaubert (1879–1941) – Divertissement Grec
♪ Ignacy Jan Paderewski (1860–1941) – Menuet G-dur op.14 nr 1
♪ Ernesto Köhler – „Chopiniana” Concerto-Duett op.68
♪ Fryderyk Chopin (1810–1849) – Mazurek a-moll op.7 nr 2
♪ Jacques Ibert (1890–1962) – Deux Interludes
♪ Fryderyk Chopin (1810–1849) – Mazurek D-dur op.33 nr 2
♪ Ignacy Jan Paderewski (1860–1941) – Sarabanda h-moll op.14 nr 2
♪ Franciszek Doppler (1821–1883) – Andante i Rondo op.25
♪ Fryderyk Chopin – Walc a-moll
♪ Philippe Gaubert (1879–1941) – Divertissement Grec
♪ Ignacy Jan Paderewski (1860–1941) – Menuet G-dur op.14 nr 1
♪ Ernesto Köhler – „Chopiniana” Concerto-Duett op.68
ŁUKASZ DŁUGOSZ
ŁUKASZ DŁUGOSZ uznany przez międzynarodowych krytyków za jednego z najwybitniejszych flecistów. Jest również najliczniej uhonorowanym w historii polskim flecistą. Luxemburskie PIZZICATO za płytę „Flute Stories” WERGO okrzyknęło Długosza jednym z najwybitniejszych flecistów na świecie. Artysta nagrał 82 albumy płytowe które zostały wysoko ocenione przez krytykę europejską i za które otrzymał wiele prestiżowych międzynarodowych nagród fonograficznych, w tym wielokrotnie nagrodę International Classical Music Award (ICMA), Pizzicato Supersonic Award, Gasteig Musik Preis oraz Fryderyki. Zwycięzca kilkunastu konkursów międzynarodowych w tym tak prestiżowych jak w Paryżu, Monachium, Odense. Współpracuje z wieloma renomowanymi orkiestrami. Jako solista występował m.in.: w Carnegie Hall,w Musikverein Goldener Saal oraz Konzerthauswe Wiedniu, Konzerthaus w Berlinie, Gasteig Carl Orff Saal oraz Herkulessaal w Monachium, Poly Theatre w Pekinie, Xinghai Concert Hall w Guangzhou, Shanghai Concert Hall, Opera House w Katarze, Sala koncertowa im.Piotra Czajkowskiego w Moskwie. Grał pod batutą takich gwiazd jak Zubin Mehta, James Levine, Mariss Jansons, Walerij Giergijew, Jesús López Cobos, Mirosław Jacek Błaszczyk, Jerzy Maksymiuk, Jan Krenz, Jerzy Semkow, Jacek Kaspszyk, Gabriel Chmura, Agnieszka Duczmal. Był wielokrotnie zapraszany do wykonania koncertu fletowego Krzysztofa Pendereckiego pod batutą kompozytora. W 2010 roku Łukasz Długosz miał swój debiut fonograficzny z London Symphony Orchestra. Artysta dokonał wielu nagrań archiwalnych, radiowych i telewizyjnych w kraju i za granicą. Jego koncerty były wielokrotnie transmitowane przez najważniejsze rozgłośnie radiowe takie jak: BBC Radio 3, NDR, SWR, BR4, Deutschland Radio Kultur, Polskie Radio 2, Radio France, RMF Classic. Współpracuje z najwybitniejszymi współczesnymi twórcami, do tej pory powstało ponad 300 utworów jemu dedykowanych, które po prawykonaniu nadal są promowane i uwieczniane fonograficznie. Zarząd Główny Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków, przyznał artyście statuetkę Orfeusz 2016. Prezydium Zarządu Głównego Związku Kompozytorów Polskich przyznało Nagrodę Honorową Związku Kompozytorów Polskich Artyście. Za wybitną działalność kulturalną i promocję kultury polskiej Łukasz Długosz otrzymał Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz medal Zasłużony Kulturze Gloria Artis oraz został odznaczony przez Prezydenta RP zaszczytnym Orderem Odrodzenia Polski i otrzymał tytuł Profesora sztuki. Prowadzi klasę fletu w Akademii Muzycznej w Gdańsk
AGATA KIELAR – DŁUGOSZ
Agata Kielar – Dłudosz wybitna polska flecistka, propagatorka muzyki polskiej. Absolwentka studiów solistycznych w Hochschule für Musik und Theater w Monachium oraz w Hochschule für Musik w Weimarze oraz Yale University w New Haven. Laureatka międzynarodowych konkursów fletowych m.in.: w Uelzen, Padwie, Ovadzie, Viggiano oraz Timisoarze. Była pierwszą flecistką Bayerisches Symphonieorchester München. Współpracowała również z Münchener Kammerorchester i Bach Collegium München. Jako solistka grała pod batutą takich dyrygentów, jak: Jacek Kaspszyk, Jerzy Maksymiuk, Jerzy Salwarowski, Marek Pijarowski, Agnieszka Duczmal. Do tej pory nagrała 26 albumów płytowych. Album For You, Anne-Lill, wydany przez wydawnictwo fonograficzne DUX, został przez krytyków muzycznych uznany za jeden z najciekawszych albumów z muzyką kameralną ostatnich lat. W 2017 roku otrzymała nominację do prestiżowej nagrody fonograficznej ICMA (International Classical Music Award) w kategorii koncert solowy za płytę Flute Reflections wydaną również nakładem wytwórni DUX. Do tej pory powstało ponad 250 utworów jej dedykowanych. Wielokrotnie prawykonywała koncerty polskich i zagranicznych kompozytorów m.in.: Enjotta Schneidera, Igora Shcherbakova, Pawła Mykietyna, Jerzego Kornowicza, Pawła Łukaszewskiego, Mikołaja Góreckiego, Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil, Piotra Mossa, które transmitowane były przez czołowe rozgłośnie radiowe. Dokonała szeregu nagrań archiwalnych, radiowych oraz telewizyjnych. Za wybitne osiągnięcia otrzymała wiele nagród i stypendiów m.in: nagrodę Komisji Fulbrighta, Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, DAAD, KAAD, All Flutes Plus, Jeunesses Musicales oraz Top Wind. Była wieloletnią stypendystką fundacji „Yehudi Menuhin Live Music Now”. Płyta z udziałem Artystki Roman Palester Concertinos wydana przez wytwórnię Anaklasis została nominowana do nagrody Fryderyk 2021. Prezydium Zarządu Głównego Związku Kompozytorów Polskich przyznało Artystce Nagrodę Honorową Związku Kompozytorów Polskich 2021 za szczególne zasługi dla promocji muzyki polskiej na świecie. W 2021 roku otrzymała Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Brązowy Medal „Zasłużony Kulturze – Gloria Artis”. Za wybitne zasługi dla kultury polskiej została odznaczona przez Prezydenta RP zaszczytnym Orderem Odrodzenia Polski oraz otrzymała tytuł Profesora sztuki. Prowadzi klasę fletu w Akademii Muzycznej w Gdańsku.
ARTUR JAROŃ
Urodził się w Kielcach, ukończył Akademię Muzyczną w Krakowie, w klasie fortepianu profesor Ireny Sijałowej-Vogel, a także studia podyplomowe w Konserwatorium Odesskim, w klasie profesora Anatolija Kardaszewa. Odbył kursy mistrzowskie pod kierunkiem profesor Wiery Gornostajewej i Güntera Ludwiga.
Prowadzi bogatą działalność artystyczną jako solista i kameralista. Występował z większością polskich orkiestr, m.in. z Sinfonią Varsovią, Orkiestrą Kameralną Polskiego Radia Amadeus, Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia i Telewizji w Krakowie oraz zespołami filharmonicznymi w Białymstoku, Bydgoszczy, Gdańsku, Koszalinie, Kielcach, Katowicach, Lublinie, Jeleniej Górze, Olsztynie, Opolu, Szczecinie, Słupsku, Toruniu, Wałbrzychu, Rzeszowie, Zielonej Górze, Toruniu i Kielcach. Koncertował za granicą w Niemczech, Szwecji, Danii, Słowacji, Rosji, w Litwie, Łotwie i Ukrainie. Współpracował z gronem wybitnych polskich dyrygentów, m.in. Jerzym Maksymiukiem, Jerzym Salwarowskim, Markiem Pijarowskim, Agnieszką Duczmal, Tadeuszem Wojciechowskim.
Jako kameralista współpracował między innymi z Teresą Żylis-Garą, Małgorzatą Walewską, Wiesławem Ochmanem, Adamem Zdunikowskim, Gwendolyn Bradley i Stefanią Toczyską.
Stale współpracuje ze skrzypaczką Ludmiłą Worobec-Witek, z którą koncertował we: Francji, Niemczech, Belgii, Portugalii, Ukrainie, Słowacji, Szwecji, Włoszech, Austrii i USA. W 2005 r. wystąpili wspólnie z recitalem w Weill Recital Hall (Carnegie Hall) w Nowym Jorku.
Dokonał nagrań dla Radia Kielce i Telewizji Rosyjskiej. Ma w swym dorobku pięć płyt CD z muzyką solową i kameralną. Wśród dokonanych przez Artura Jaronia nagrań jest wyjątkowy rarytas, rzadko wykonywany i nagrywany Koncert na fortepian i skrzypce F. Mendelssohna-Bartholdy’ego.
Od 27 lat jest dyrektorem Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego im. Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju oraz prowadzi autorską imprezę cykliczną Salon Muzyki Kameralnej w Kielcach.
Za działalność artystyczną i organizatorską otrzymał wiele prestiżowych nagród, m.in. nagrodę Wojewody Kieleckiego, Marszałka Województwa Świętokrzyskiego, Nagrodę Miasta Kielc, statuetkę Lidera Regionu w dziedzinie kultury, Złotego Emeryka, Brązowy medal Gloria Artis, Złoty medal za długoletnią służbę, wielokrotnie otrzymywał też nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Za pracę pedagogiczną odznaczony został medalem Komisji Edukacji Narodowej. Odznaczony również Brązowym Krzyżem Zasługi.
Od 2004 r. pełni funkcję dyrektora Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych im. Ludomira Różyckiego w Kielcach. Jest inicjatorem Ogólnopolskiego Konkursu dla Młodych Wokalistów im. Krystyny Jamroz, Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. M. Moszkowskiego w Kielcach, Ogólnopolskiego Festiwalu Skrzypcowego oraz Ogólnopolskiego Festiwalu i Konkursu Gitara viva. Był jurorem w konkursach pianistycznych: A.M.A. Calabria, Aquaviva della Fonte we Włoszech, M. Moszkowskiego w Kielcach, T. Leszetyckiego w Łańcucie, im. P. Czajkowskiego w Żmerince w Ukrainie, im. Petera Toperczera w Košicach w Słowacji oraz w Druskiennikach i Kłajpedzie w Litwie.
W 2021 r. otrzymał Srebrny Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.
Za pracę pedagogiczną odznaczony został medalem Komisji Edukacji Narodowej. Odznaczony również Brązowym Krzyżem Zasługi.
Od 2004 r. pełni funkcję dyrektora Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych im. Ludomira Różyckiego w Kielcach. Jest inicjatorem Ogólnopolskiego Konkursu dla Młodych Wokalistów im. Krystyny Jamroz, Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. M. Moszkowskiego w Kielcach, Ogólnopolskiego Festiwalu Skrzypcowego oraz Ogólnopolskiego Festiwalu i Konkursu Gitara viva. Był jurorem w konkursach pianistycznych: A.M.A. Calabria, Aquaviva della Fonte we Włoszech, M. Moszkowskiego w Kielcach, T. Leszetyckiego w Łańcucie, im. P. Czajkowskiego w Żmerince w Ukrainie, im. Petera Toperczera w Košicach w Słowacji oraz w Druskiennikach i Kłajpedzie w Litwie.
W 2021 r. otrzymał Srebrny Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.
